软：最强烈的一次被电影音乐触动，是朱赛佩。托尔纳托雷（GiuseppeTornatore）的《天堂电影院》，艾利奥·莫里康（EnnioMorricone）主责音乐。没想到，往后便展开了电影音乐的探险旅程，并从聆听者、消费者，进而成为这方面的研究者、文字生产者。过程随意，但也付出努力（还有与收入不相称的金钱），有主动争取，有无心插柳，最重要的，还是相信：由心出发。第一位心目中的电影音乐家，多年地位不倒，是普列斯纳（ZbigniewPreisner），虽然，他的多年拍档、我最爱的导演基耶斯洛夫斯基，已经不在了。心爱程度至收藏同一张专辑的不同版本，或同一专辑竟多购一张，是恐怕某天光碟刮花了，买不回来（其实是自己的不安全感在作祟吧）。由于这一对“天下无双”，我向自己许下心愿：下一站，波兰。硬：2007年心愿实现，展望有天把这段波兰电影之旅，以文字整理纪录，与读者分享。现任香港公开大学创意写作与电影艺术讲师，专研电影音乐，为华语世界少数研究此领域的研究者，自2004年起，有关著作包括《电影×音乐》、《流动的光影声色：罗展凤映画音乐随笔》及《必要的静默：世界电影音乐创作谈》。香港中文大学文化研究文学硕士、中国语言及文学学士（副修哲学及性别研究）。曾任职电视台编剧、副刊记者、杂志及出版社资深编辑等工作。另客席任教于香港演艺学院电影电视学院及香港艺术学院，教授电影音乐、电影理论及欣赏课程。亦为《看电影》（上海）及《香港电影》（香港）撰写电影音乐专栏。2010年获亚洲文化协会颁发半年期“利希慎基金奖助金”，游学纽约。2011年获香港艺术发展局颁发香港艺术发展奖——年度最佳艺术家奖（艺术评论）。