《牛津音乐教育手册》（*卷）从以下七个不同的视角，更全面地重新定义了“音乐教育”的意义：首先，*篇通过在不同教学环境或个人属性中对哲学、心理学、文化、国际和环境问题的讨论，为手册的后续章节（包括第二卷）提供一个内容和环境框架。第二篇，以婴儿和童年早期的音乐学习和体验为主，认为“大部分婴儿和儿童的音乐行为都发生于与他人或自我的即兴交流中”。第三篇围绕着儿童中期的音乐学习和教学展开，这里的“音乐”更多指的是学校的音乐课程。第四篇，关注与12—18岁青少年音乐经验相关的主要问题、概念、影响和讨论，将音乐在青少年生活中所扮演的角色及运用作为论述主题，引导我们去思考相关的一系列问题。*卷的*后三篇主要强调了在器乐或声乐学习时，音乐技巧的获得对学习者音乐体验和积累的积极影响。第五篇展示了声乐教育在近几年的飞速变化和发展，包括心理学、声学、生物力学、神经肌肉学、物理学等知识对传统声乐教育实践的革新和启示。第六篇着重讨论和研究了器乐学习，提出“器乐学习无‘理想’学习方式，因材施教才是关键”的观点。第七篇从一个较广泛的视野对乐团音乐进行了概述。