《演奏艺术的生理心理学津要》系由旅德作曲家、作曲理论博士钱泥女士根据德国Schott音乐出版社1997年版本翻译。书中论及的音乐实践与动作练习、有效练习的生理学心理学基础、器乐演奏的情感因素与心理状态、神经系统和感觉器官的构成及其功能等内容，包含广阔的现代心理学信息和生理科学知识，并列举大量实例，详尽剖析音乐表演和乐器练习中经常遇到的难题和困惑，对以往被视作天经地义的训练方法提出疑义，发表了她本人的真知灼见，在理论和实践两方面给读者以有益的启示，很值得从事音乐教学、理论研究，尤其是从事演奏演唱艺术教学、表演的朋友们一读。 前言导引——音乐与医学第一部分第一章音乐实践与动作练习　一、乐器演奏的心理运动学二、运动的欲念引发动作的行为三、有规律地控制动作四、对音乐动作的感知1.运动前的反馈2.运动中的反馈3.动作感受与动作记忆五、预期六、感官印象与动作七、记忆1.短暂记忆与长时记忆2.对运动的记忆力八、刺激过剩与容量有限神秘数字九、注意力十、动作过程的自动化十一、关于动作练习的归纳第二章有效练习的生理学心理学基础一、乐器学习成败的能力因素二、音乐活动的三大要素：思考、感觉和行动三、肢体条件1.灵活性2.敏捷性——基本敏捷/反应时间3.力量——力量限度/快速力量/力量的持续/力量的训练/耐力四、协调1.演奏中的动作协调2.对深层敏感性的训练3.动作记忆的巩固4.对速度的要求5.年龄及性别决定协调能力五、注意力、感知力——学习及改错的先决条件六、动作练习的规律性及其方法建议1.学习进度曲线、明智的学习、停滞问题2.学习与理解3.停滞不前4.中断练习之后5.干扰现象6.转借——通过内心练习完成转借/通过左手右手转借七、练习与学习1.专心一致2.练习成效第三章情感一、心理和身体特征二、紧张和恐惧1.恐惧是学来的　2.害怕和紧张引起的思考、感知及运动变异三、战胜恐惧的方法1.对恐惧的治疗2.药物四、有感情地演奏第二部分神经系统和感觉器官的构造及其功能一、神经与神经细胞神经脉冲有多快?二、突触——神经细胞之间的接触点1.“好学的”突触与音乐能力2.狼孩，敏感时期和绝对音高3.学习与记忆三、以中枢神经系统为中央控制器：感知与行为四、感觉细胞——接受器1.触觉2.通过振动感监督声音五、深层敏感——动觉1.位置感2.动作感3.力觉与肌觉4.深层敏感接受器——肌棰调节肌紧张/哪几种深层敏感的“天线”最为重要?六、感官共同发挥作用七、听觉——接受声波八、脑1.脑的形成2.大脑3.脑沟回4.间脑5.植物神经系统6.交感神经和副交感神经7.中枢神经与情感　8.穹隆系统：情感中心9.脑干——神经细胞网及生命不可缺少的几个中枢10.小脑：动作协调中心11.脊髓：过道及反射的控制12.运动单位：越小越细腻九、传感运动机能1.随意动作：跟随主观意愿的动作2.运动机能性脑中枢：“提琴中枢”存在吗?3.小脑编程功能4.监督与更正5.协调6.基底神经节，尚待研究的大脑深处的运动机能中枢7.运动机能中枢的反馈系统——运动机能中枢一览十、听力1.方向听辨2.声音的强弱辨别3.重听症是音乐造成的吗?4.对声音刺激的处理5.中央耳道十一、左脑一右脑：两边不对称吗?1.意识分裂2.裂脑患者3.左半脑一右半脑：这边比那边重要吗?4.区别5.音乐与左右脑附录概念性记忆与程序性记忆练习结果参考文献中译本后记